中国一千万的收藏爱好者中,“捧瓷大军”数量居首位。近5年国内市场凡是有精品瓷出现的拍卖会上,必定屡创天价,中国瓷器已经成为世界收藏热点。 
      7月份结束的全球拍卖巨头佳士得、苏富比伦敦拍卖会上，双方推出的中国瓷器工艺品专场拍卖，使得中国瓷器成了伦敦拍卖市场的主角。一件元青花鱼藻罐以213.6万英镑（约合人民币3011万元）拔得头筹。
      早在去年伦敦佳士得拍卖会上，一件“鬼谷下山”图青花罐拍出1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿元的天价，让人们惊呼中国瓷器的魅力的同时,掀起全世界投资中国古瓷的热潮。 
      中国瓷器在海外市场赢得了满堂彩，而在国内市场也不例外。在今年嘉德春季拍卖会上，一件清乾隆粉彩八仙过海图盘口瓶以5280万元成交，创造了国内瓷器拍卖有史以来的最高纪录。 古陶瓷著名鉴定专家、故宫博物院研究员叶佩兰，用一句话总结了瓷器市场当前的景象:中国瓷器正在被整个世界关注。青花成为藏家投资的首选；粉彩逐渐抢占中端投资者目光；单色釉瓷也将重登历史舞台，迎来自己的春天。 
      从 “鬼谷下山”到“元青花鱼藻罐”，海外市场的强劲走势，实际上也带动了内地市场。如今只要是官窑青花，成交价格肯定不会低。即使是一片元青花的瓷片，也值好几万元。今年北京翰海春拍，一件明永乐时期的青花宝相花绶带葫芦扁瓶，拍出了1540万的高价。 
      粉彩瓷器是受珐琅制作工艺影响而创制的一种釉上彩的新品种，开始于康熙时期，其特点是在彩绘画面的某些部分以玻璃白粉打底，用中国传统绘画中的没骨画法渲染，突出了阴阳、浓淡的立体感。与青花瓷器拍卖相比，粉彩瓷器的启动时间相对较晚，但可谓厚积薄发：在今年的北京嘉德春拍上，一件“清乾隆粉彩八仙过海图盘口瓶”以5280万元成交，创造了国内瓷器拍卖有史以来的最高记录。在今年伦敦佳士得的拍卖上，一件清嘉庆年间的胭脂红地粉彩通景双耳大瓶，估价120万至180万元，成交价达到了548.21万元。 
      与青花、粉彩瓷器相比，颜色釉瓷器虽然没有复杂的花纹、艳丽的色彩，但在我国的瓷器发展史上，无疑具有非常重要的地位。颜色釉被誉为彩瓷之母，也被认为是陶瓷收藏的较高境界。对于颜色釉瓷器，叶佩兰认为它的价值还没有真正显现出来，因为现代人的审美观念还停留在“看花”上，图案好看人们就喜欢。其实很多收藏家并不知道，以前许多品种的颜色釉瓷器是专为皇家而烧制，这类藏品多集中在宫中，故社会上流传很少，珍品更是难得一见。因此它的价值同样很高。叶佩兰相信，随着人们慢慢了解中国瓷文化后，人们的审美取向也会重新定位，到那时颜色釉瓷器会重登历史舞台。在此次伦敦佳士得拍卖中，单色釉瓷器也开始逐渐被市场接受。其中一只乾隆御制茶叶末釉双耳六方瓶估价不到50万元，成交价超过了百万元。 
      对于鉴别古瓷，叶佩兰简单教给初入收藏圈的爱好者“五步法”： 
      一看器形。陶瓷鉴定，造型是一个重要依据，它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。如宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹，是当时的主要审美风格；宋代白瓷窑色泽略偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。 
      二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多，这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。 
      三看纹饰。瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰是当时社会文化的反映，这就需要藏者对我国各个时代的历史文化背景有所了解。 
      四看款识。款识也叫年款，在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节，可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。 
      五看底足。因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩，这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。