钧瓷是我国陶瓷中的珍奇瑰宝，我国古代五大名窑瓷器之一。起源于河南省禹州市神后镇，始于唐，盛于宋。北宋徽宗时（1101-1125）成为御用珍品，并在禹州城北“古钧台”附近设置窑，烧制宫廷用瓷，故窑名“钧窑”，瓷名“钧瓷”。
我国瓷器源远流长，从商、周的原始青瓷起，经秦、汉、南北朝的摇篮期，到唐代得到飞速发展。当时，在河南更是窑业昌盛，种类繁多，釉色艳丽，禹州市神后镇的下白峪村和苌庄乡等地，先后烧制黑、褐釉高温窑变花瓷，被陶瓷学家称为“唐钧”，它为宋代钧瓷开启了先声。北宋工匠在唐代花瓷工艺的基础上，创烧成功了窑变铜红釉——钧瓷，以其卓越的艺术成就而驰名于当世，进入宋代名窑的行列。迄今为止，在禹州境内已发现北宋钧窑遗址多达40处，尤以神后镇大刘山下最为集中。禹州现存最早的《钧州志》中说：“瓷窑在州西大刘山下。”
靖康之变（1126年），宋室南迁，钧官窑停烧，钧瓷一时间受挫。到金、元时代，钧瓷有了新的发展，各地争相仿制，风靡一时，钧窑播火全国。元末明初，因战乱和灾荒，钧窑生产渐衰。明、清时期，制瓷中心南移，北方诸名窑衰退，钧窑也基本停烧。清朝晚期，钧瓷复苏。到光绪三十年（1904年），神后镇烧制钧瓷者已有10余家。民国年间，因战乱、灾荒频繁，钧瓷生产举步唯艰。至民国三十一年（1942年）后，因大旱和政局混乱，艺人外流，钧瓷生产趋于停产状态，新中国成立后，钧瓷事业进入新的历史时期。1955年，钧瓷又在它的故乡——禹州市神后镇得到恢复。
古有民谚：“黄金有价钧无价”，“家有万贯，不如钧瓷一片”。现在民间又有新的谚语：“雅堂无钧瓷，不可自夸富。”收藏几件钧瓷，是人们梦寐以求的事。
有着1300多年历史的钧瓷艺术发展到今天，人们在继承传统的同时，又在不断创新。而说到创新就不能不说说晋佩章老人。晋佩章家住河南省禹州市神后镇，这地方是中国钧瓷的故乡。神后镇与中原其它地方相比差异不大，山野、房屋、炊烟以及朴实的乡民。人们辛勤地劳作、生活。唯有差异的是，制瓷资源丰实，取之不尽用之不竭，自唐、宋以来即在此取土造瓷，历经千年，形成了独特的地方风格。俗话说：“货出地道”，在郑州筹资办厂试烧钧瓷的均以失败告终。故有人赞：“神后钧瓷好，黄土变成宝。”国内外有关人士、艺术家、政要等人物均光顾过这里。镇上人家几乎都会烧制钧瓷，经济收入可观；与钧瓷有关的公司、工厂一家一户地开着，这在世界上也仅此一地了。晋佩章不是神后镇上土生土长的钧瓷艺人，准确地说他是一位知识分子，是一位1948年就参加革命，在人民解放军队伍上工作多年的转业军人。
晋佩章烧钧瓷为的是搞研究，按他的话说：“钧瓷，这一把泥的活儿，并不简单。我研究它的目的是为了‘人亡艺不亡’。”晋老先生于1962年开始着手钧瓷艺术研究，风里来，雨里去，四方寻找访遍了古代钧窑遗址，搜集整理了大量的钧瓷资料，有的可以称世间钧瓷资料绝品。在他的家里，从唐宋元明清各个时代出产的钧瓷标本一应俱全，全国各地钧窑遗址、特别是河南省禹州市一百六十多个窑址上的标本更是完整无缺。这些珍贵的资料令外国专家求之若渴，但晋佩章两手一摊，微笑着说：“这些都属于中华民族，不是我私有财产。”岁岁年年，花开花落，晋佩章埋头于这些古旧钧瓷资料之间，千百遍烧制各种钧瓷以求研究新的成果。他经过反复考查论证，把钧瓷始于唐代的历史向前推了200多年。由他独立撰写的《钧窑史话》一书填补了我国钧窑历史的空白。近年来的研究成果更是在国内外学术界引起较大反响。这位沉醉于“一把泥的活儿”中的老人，还是清华大学、浙江美院等大专院校的研究生指导老师呢！
在神后镇一条弄堂深处，晋佩章的家看上去一点也不奢华。独特的中原式建筑上苔藓落脚屋顶，古老的树木映衬着院子，鸟儿飞去飞来；更显其幽静雅致。晋老先生家里所用的茶炊什物均是钧瓷，可以说，他家又是极其奢侈的了。
晋老先生说：“宋瓷只能说是空前的，但不能说是绝后，还有继续研究的价值。但我追求的不仅仅是学古人那样的色变和温变，主要是在不同光照下的变色效应。”
九十年代后期，钧瓷行业中液化气窑炉烧造钧瓷已蔚然成风，改革大潮势在必行，百分之八十的钧瓷厂家都在改造或新建液化气窑炉烧制钧瓷，这是在钧瓷烧造上的重大改革和新的奉献，通过实践证实液化气窑炉烧造钧瓷具有很多优点：成品合格率高达90%以上；不用匣钵加大了窑炉容量多出产品；不用固体燃料消除了烧碴；减轻了劳动强度；缩短了烧窑时间；烧窑技术易于掌握。但液化气窑烧制的钧瓷产品尚有不尽如人意之处，液化气窑炉烧制的钧瓷，色彩比较鲜活洒脱，虽说是百分之百的成色，看起来比较粗俗、显假、没有煤烧钧瓷釉色浑厚深沉，含蓄玉润晶莹，艳而不娇，红而不俗。即是精品色纯无杂，但亮度太大，缺乏韵味，火辣辣的火气十足，已失去了钧瓷的固有特色进入了铜红釉的范畴。但为钧而不识钧瓷优劣的青年人所喜爱；传统钧瓷使人感到端庄肃穆，安祥活泼、产生遐想，如置身于深山密林之中，诗情画意油然而生。
也许是受钧瓷艺术魅力影响，晋老先生全家人都在从事这一把泥的艺术活儿。老伴、儿女都是烧制钧瓷的行家里手，为的是配合晋老做钧瓷艺术研究。这一家子都是那么沉默少言，埋首做事。这也难怪，从事这么神秘的钧瓷艺术研究，心中其实是最明亮的，从那一件件精美的钧瓷艺术品中不难看出，这家人心中的语言魅力了。
在晋老先生装窑的日子，全家人都忙着选坯，装坯。他们小心翼翼地把各种器形搬出来，这些形态各异，大小不等的器形都要经过晋老先生检查一番后再装窑。不满意的器形，晋老一锤敲碎，面无表情，活脱脱一个法官姿态。好的器形是装在一种土盒子里再入窑点火烧制的。晋老用专门观测火色的仪器一边往窑里细看一边讲解：“窑变很关键，烧制钧瓷自古就有十窑九不成和生在成形死在烧成之说。窑变最难让人预料，就象生下的娃，俊、丑、男、女，既让人兴奋又使人不安。现在窑温是1300°C，窑已烧成，古代是1260°C，与现在正负20°C左右。由于现在窑炉已改变，烧的温度较高。”晋老还挺诗意地说：“这行当，有意思，可以说是泥土与火焰的梦。”
出窑的日子是令晋老先生激动的时刻。窑门打开了，晋老先生细心地戴着手套将一件件釉色美妙，瓶体完好的钧瓷艺术品捧出来，在阳光下细细看着，高兴得像个孩子。他指着一件件钧瓷艺术品说：“这些都是同着一种釉入窑的，入窑一色出窑万色。”
钧瓷的绝妙之处就在于这种难以让人预示的窑变，就是以“钧瓷成对入窑，窑变无双出炉”的艺术境界给人无穷的艺术享受。
晋佩章在钧瓷艺术研究的道路上历经了太多的艰辛，成功的喜悦，失败的痛楚，使他更淡于功利，甘于寂寞。他把所有的研究成果置于新修的屋子里，自己却仍住在潮湿的土屋中。在老先生钧瓷研究艺术品陈列室里，满屋五光十色的钧瓷艺术珍品和墙上挂着的中外书画，艺术家、名人题给他的字画作品，交相辉映，构成了世间绝无第二的艺术宝藏之地。如今，泥土与火焰的梦在他心中不知又产生了多少关于钧瓷艺术的梦想，更不知他那三个愿望：“一是建一个电脑控制的钧窑，二是烧制不同光线下产生变色效应的钧瓷珍品和建一个真正意义上的中国钧瓷艺术研究中心”都实现了吗？
