一、宋代钧瓷序曲——柴世宗与钧瓷
　　在中国陶瓷发展史上，钧瓷一直是伴着君王的情感而存在发展着的。如果说宋代钧瓷以“清纯谈雅”的优秀风格卓立于世，那么鼓舞着这种作品闻世的，当推奠定大宋王朝基业的一代霸主后的柴世宗。柴世宗酷爱瓷器，常御旨征求精品力作，“雨过天晴云破处，诸般颜色做得来”，便是典型一例。

　　据考证：“雨过天晴云破处”是一种复合色，以白云悠悠的背境，衬托出一片空澄的蓝天。其高远、悠静、空澄、恬美、优雅、畅怀、悦目、舒心、旷达的审美感受，不只是停留在审美体验上，而是一种动态的理性感悟，有一种渴望，征服者的欲望，而这种美，决不是臆测的当今柴窑瓷器所能达到的，只有阳翟的钧瓷时稳时现地放射出这种美丽的光芒。那种天青天蓝月的优雅审美折射出极尽天涯归路的思辩和感悟，鼓舞着宋代钧瓷的诞生和发展。从某种意义上讲，柴世宗所理想的瓷器就是钧窑瓷器。

二、时代背景

　　每一个时代都有自己特定的文化氛围、政治环境、时代精神，反映在宋代便诞生了极具个性的道教思维倾向。宋王朝建国初期，吸取前朝亡国的教训，感叹创业来之不易，效仿开明皇帝，进行了“庆历新政”、“熙宁变法”，取得了生产力的部分解放，政治相对稳定、经济呈显繁荣，促进了文化艺术的发展，烙印到陶瓷上，便诞生了钧汝官哥定五大历史名瓷，从唐代的雄浑、高远、旷达，吭锵、辉煌、瑰丽，步入了宋代婉约清纯、寄情、思辩、理性、尚志的新阶段。

　　宋朝时的钧瓷当以北宋末年徽宗赵佶执时期最为典型，是钧瓷发展史中最为灿烂的阶段，这与崇尚道教，自封为教主道君皇帝的宋徽宗有着密切联系。这位历史上的昏君，虽治国无方，却对艺术有着独特的钟爱和天赋，尤爱钧瓷别具的神韵。因此钧瓷以瑰丽多变的釉色、庄重古朴的造型、特殊的审美风仪，丰富的文化内涵，以及别具个性的治世思惟，卓立瓷林、入主宫庭，成为真正意义上的御用珍品——“君王之瓷”。

三、宋代钧瓷的艺术特征

　　宋代钧瓷是在“本朝以定州白瓷有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器”的背景下，从诸多青窑瓷器中脱颖而出的。由于是宫庭需要，当然极尽精美，从传世宋钧来看，的确如下：

　　在造型方面，宋代钧瓷多以器皿类造型出现，如花盆、花托、瓶、洗、杯、奁、尊、碗、盆、盘、壶、炉等。其中以养花用的花盆类居多，其次是文房用品类的洗、盆等，再次是审美的、寓意权贵的、祭祖用的瓶、尊、炉、鼎等，这三类作品已经从简单的日用品类上升到精神需要，标明钧瓷的功能是致力于审美需要的，突出一种“雅”的品位。

　　在釉色方面，宋代钧瓷表现了丰富多彩的风貌，这也是其独具的个性。主色调除天青、月白类外，还有罕见的玫瑰紫、海棠红、玛瑙红、葱绿、豆青、天蓝等。该釉色的出现改写了“青白瓷一统天下的历史”，故又称之为创举，这也是钧瓷对陶瓷业做出的最大贡献之一。

　　宋代钧瓷釉质莹润、含蓄，呈乳浊状，有着绚丽多姿的审美风韵，“似玉、非玉、胜于玉”的审美体验，使之成为皇室的尤物。表示了宁为玉碎，不为瓦全的的民族气艺，和温文尔谦做人的品质。

　　宋代钧瓷的足部处理最具个性，除圈足外，支足多采用如意之兽处理，隐含有镇宅辟邪的道家传统，同时又含有与天同寿的美好愿望。支足数目多为三足，表示天地人三才合一，三位一体，追求天人合一的境界。

　　从烧成工艺方面看，它已具备了当今钧瓷烧制的工艺特征，分素烧强固胎体，釉烧呈光泽色彩的二次烧制工艺，这在钧官窑遗址中可找到证据。在施釉方面还表现在足底施满护胎釉，支钉烧成，这是五大历史名瓷共同的特征，是御用官瓷精细的标志之一。