曾安楚《山河美》釉下彩高温色釉瓶

    

    熊晖釉下五彩作品《谷泉青霭图》

    

    五伟人瓷板画

    

    《集体农场》

    专家提点：重点关注“艺术陶瓷”

    文化学者、广东巨慧文化董事长闵栎晓博士指出，对于“现当代陶瓷”的收藏，应当重点关注“艺术陶瓷”。而选择艺术家的眼光尤为重要。一般来讲，现当代陶瓷的中坚创作群体，一是我国解放以来先后被授予技艺高超的老艺术家、国家级和省级大师、教授称号的陶瓷艺术家，比如此次上拍的吴康、王步、戴荣华、赵惠民、熊声贵等，这些著名艺术家在艺术界和收藏界有很高的名望，其艺术创造个性鲜明，视野开阔，手法老辣，艺术价值极高；还有一大批高级工艺师和年轻的工艺师，以及虽没有职称但系出陶瓷世家并对某一方面有特别擅长的陶瓷艺术家，作品也具有很大潜力。

    此外，“学院派”也迅速崛起，这些人以景德镇陶瓷学院、中央工艺美术学院、浙江美术学院、湖北美术学院的师生为主，其中不少有在国外留学的经历，他们在周国桢、陈淞贤、李政、谭畅等陶瓷艺术家和教授的影响下，对当今国外的现代陶瓷新理念、发展潮流十分了解，开展了许多新的理念、流派、特点的探索性创作。

    “厚古薄今”非正确收藏心态

    民国藏家就偏爱“当代陶瓷”

    在中国的拍卖市场上，古陶瓷向来与国画、油画并称为三大主力品种。近年随着国内收藏市场的繁荣，中国古陶瓷不断创下数千万甚至过亿元的天价。但渐趋严重的古陶瓷仿制之风，以及不断“升级”的仿制手法和技术，令古陶瓷的真伪甄别越来越难，影响到了不少藏家的收藏心态。广州嘉德文化艺术中心主任陈玲玲表示，由于数量稀少，加上流转较慢，事实上真正的精品古陶瓷，目前出现在市场上的几率并不高，这从每有精品出现往往能创下拍价纪录的现象中便可窥得一斑。对于越来越庞大的收藏群体来讲，从目前的价位来看，现当代陶瓷仍处于“洼地”，有相当可观的可选择空间；从发展前景来讲，作为新兴的收藏门类，它的潜力相当巨大；而从艺术性上来讲，现当代陶瓷作品中呈现出来的丰富性和多元化，在一些方面其实已经超越了古瓷。

    陈玲玲说，近代鉴藏大家赵汝珍当年就曾说过，清末民初时期的中国鉴藏界，很多人看重的是景德镇当时的一批优秀陶瓷艺人烧制的、带有很强创新色彩的作品，而康乾时代的所谓官窑瓷器，在当时并不为人所推重。

    闵栎晓也表示，随着中国现当代油画及国画在近几年来被海内外藏家所热捧，尤其是中国当代单幅油画作品不断拍出几千万元级别的天价纪录之后，中国现当代艺术的概念已日益被藏家所关注，因此同样作为美术范畴的中国现当代陶瓷艺术势必紧随其后，增值空间极为值得期待。

    疯狂上涨暂不现实

    需摆脱工艺品观念

    记者了解到，在近两年的拍场上，现当代陶瓷一直保持了相当优异的表现，在嘉德、瀚海等已经举行的数次专场中，成交率大多保持在75%以上。在今年的第二届景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，王锡良的粉彩《黄山四千仞》瓷板以300万元起拍，最后以680万元的全场最高额落槌成交。

    有业内人士指出，虽然从目前的情况来看，期望现当代陶瓷出现中国当代艺术品前几年那种疯狂的扩张和涨幅并不现实，但从几次拍卖会可以看出现当代陶瓷的藏家已经初步形成了自己收藏的指导思想，确定了收藏的方向，完善了收藏体系的框架建设，收藏家的逐渐成熟也意味着陶瓷艺术品市场的逐渐成熟。

    不过也有专家指出，现当代陶瓷艺术市场的提升仍需克服一些瓶颈。一方面是要摆脱长期以来在人们印象中形成的陶瓷属于“工艺品”的范畴，引导藏家用“艺术品”的眼光来看待和解读陶瓷，同时在创作中摆脱“重工”的痕迹，探索更多的表现语言；另一方面，需要克服陶瓷艺术受传统的书画影响和传统制瓷工艺影响过大的局面，在作品中容纳更多对社会、对艺术、对历史、对人类等“宏大主题”进行深度思考的内容，能体现艺术家的人文关怀，凸显“当代性”，才能进一步向高端收藏市场迈进。卜松竹