民国时期菊顶筋囊式紫砂壶

清乾隆粉彩棒槌瓶

十八子砗磲念佛手串

清康熙青花四方瓶

　　小满已过，随气温一同攀升的是鉴宝现场的热度。连续两个周末分别在国香茶城和河南省龙祥宾馆进行的大河鉴宝，各具看点，精彩纷呈。

　　壶友全家总动员

　　与河南省第二届紫砂艺术节联动的一期大河鉴宝上，最令人期待的自然是紫砂藏友会晤紫砂大师。

　　刘先生痴迷紫砂收藏已有很多年，从未拿出来鉴定，只为玩一个开心。这次听说来自宜兴的紫砂收藏与鉴赏大家张一成来到大河鉴宝，他就心动了。

　　记者在鉴宝现场看到刘先生时，着实为他的壮观队伍与行头震撼。一家老少三代人全体出动，带来的紫砂壶有数十把。

　　见到大师，刘先生很是激动，一边一件件把壶往外拿，一边与大师唠起了自己的收藏史。玩收藏25年，收的还净是名家名作，顾景舟、朱可心、顾绍培……不一会儿，就摆了满满一桌子，有提梁壶、南瓜壶、梅桩壶、大石瓢等，各种器形，不一而足，真叫壮观。

　　张一成看着满桌的紫砂壶，却直摇头，“都是仿的，没有真的名家作品”。张一成指点着这些“名家作品”，一一讲解起来。每种壶形、每把壶所仿壶的来历、烧制年代、工艺细节、传承脉络，说得清清楚楚，刘先生听得直点头。名家都有自己的风格，紫砂有自己的语言，真不真，好不好，其实它自己会说话。

　　虽然没有真正的名家壶，但在刘先生的藏品中，有些做工、砂料都还不错，对于刘先生的收藏，张一成还是给予了鼓励：“玩得开心就好，重要的是这个过程。”刘先生把自己的宝贝细心收好，是啊，件件是精心淘来，得到的乐趣是无穷的。

　　“汪森”紫砂有遗风

　　随着紫砂热的升温，中原玩紫砂壶的藏家多起来，玩得精、玩得好的不乏其人。当天在鉴宝现场，也见到不少不错的藏品。

　　其中一把“汪森”款葫芦嘴小紫砂壶，清代初期作品，高10.5厘米，口径6.5厘米，底径7厘米。砂质较粗，造型古朴，小葫芦嘴，底款为楷书刻款“汪森”。玉器与杂项鉴定专家张保龙老师说，从这把壶的底款来看，尚保留明代早中期紫砂壶刻款的遗风，字体刚劲有力。据徐汉棠《紫砂五百年》介绍，汪森是与陈鸣远结交雅玩的几位文人之一，但年龄长于陈鸣远。此壶存世稀少，市场价当在2万元左右。

　　另外一把民国时期的菊顶筋囊式紫砂壶，高12厘米，口径8厘米，底径10厘米。菊顶盖纽，纽周围有一圈绳纹。整体造型为花瓣式，属筋囊造型。所谓“筋囊造型”，就是将自然界中的瓜棱、花瓣、云水纹等形体，分成若干等分，把生动流畅的筋纹纳入紫砂壶规范精当的设计之中，是紫砂壶中的经典传统款式之一。底款用两种书体，为“和记图书”，“和记”为楷书，“图书”为篆书。张保龙说，此款应为当时和记图书社定制的茶具，较少见，市场价应在5000元左右。

　　青花四方棒槌彩

　　陶瓷类收藏一向是热点，实用器与观赏器均在民间有巨大的潜藏，鉴定现场也时常有惊喜出现。在龙祥宾馆活动现场出现的一件清康熙青花四方瓶，堪称惊艳。

　　这件青花瓶口径10厘米，高32.5厘米，发色鲜艳，青翠欲滴，而且纹饰非常繁复，四面开光，分别为方形、菱形，中间绘以杂宝、博古件，两个虎头衔环钮，纹饰有吉祥云、蝙蝠、如意头、芭蕉叶、梅花、莲瓣纹，共达六层之多。看到这么一件漂亮的宝贝，陶瓷鉴定专家李卫国老师有些兴奋，他说，陶瓷专著《陶雅》有言：世界之瓷以吾华为最，吾华瓷以康、雍为最。清三代陶瓷器皿造型千变万化，工艺细致精巧，色调青翠欲滴。“这种青花是发色最好的，而且纹饰精美繁复，不惜工本，应为官搭民烧的作品。”李老师说，康熙时用瓷量大，官窑烧造量跟不上，官搭民烧是正常现象。加上开光、方瓶器型，价值更增。惜乎口沿处稍有磕碰，如果不磕碰，市场价可达10万元，目前价值应在6万到8万元之间。

　　另有一件乾隆时期的粉彩棒槌瓶，也是清三代时期的佳器。口径7.5厘米，高26厘米，瓶身绘制和合二仙，色调淡雅，非常明丽养眼。李老师说，中国的陶瓷流传到国外，受到追捧，而外国人最喜爱的是中国陶瓷的美丽色彩，喜欢花的器物，如斗彩、五彩。但斗彩、五彩烧造难度较大，因此从康熙中期开始，迎合外国人这种需求创烧了粉彩。粉彩是在彩里加了铅，每种颜色单独看都比较浓重，但搭配在一起却柔和淡雅，非常养眼。在彩厚的地方可看到细细的开片，侧着光看有蛤蜊光，再看瓶底，泥鳅背，正是乾隆时期的典型特征，火石红也非常自然。李老师给出的市场估价为4万元。

　　多宝手串闪异彩

　　手串，是收藏市场的新宠。一颗颗晶莹美丽的珠子，经过巧妙的编织、组合，又有了另一种曼妙身姿。在龙祥鉴宝现场出现的两串十八子念佛手串，让记者首次领略到其特别魅力。

　　一串是砗磲捻珠，当中一颗紫色红宝石为“主珠”，又称佛头，一颗绿松石为“金刚杵”，一件和田青白玉为“背云”、一颗紫色红宝石为“截珠”，另有累银丝鎏金花托包镶的紫色红宝石“坠角”两颗、14颗白色砗磲“捻珠”，若干蜜蜡琥珀“隔片”及“挂扣”和珍珠小米珠等精心穿缀而成。另一串为18颗水晶捻珠，“金刚杵”为红珊瑚。

　　两串手串材质不同，都是编织精巧，让人越看越爱，但和我们常见的腕饰不同，它们都显得稍大一些，这让记者有些疑惑。

　　其实手串不只是漂亮，还有许多讲究。张保龙老师说，清代宫廷曾流行十八子念佛手串，即捻珠，今天号称宫廷遗珍，民间很少见到。主要为佛教徒念佛时拿在手中数捻，不念佛的时候则佩带在右衣襟上方的扣子上。我国有关捻珠的记载，出自《续高僧传》。书中说隋唐时代的道绰大师，教人们拿着捻珠持诵三宝名号。捻珠，有人称为“拴马索”，隐喻人心如狂奔野马，杂念纷飞，刹那不停，手掐捻珠以遏制妄念。所以修行者都持有捻珠作为必备法物。尤其捻珠以修净土和修密宗持咒最常用。手持捻珠随时诵念以增定力，以生智慧，不论念佛持咒要历历分明，身心专注，一切放下。据说珠和绳贯穿的母珠，以及珠与珠之间都有其象征意义。珠表示菩萨的“胜果”，中间结为“断漏”，绳线贯穿表示“观音”，母珠表示“无量寿”。

　　这两串十八子念佛手串全部用清代老件配制，且材质名贵，构造复杂，品位很高，极其难得。张老师给出市场估价，两件均在3万元左右。

　　值得一提的是，这些美丽的手串如今被赋予了更大的审美与收藏意义，喜爱的珠宝玉石，都可拿来雕琢组合，编成手串的样式佩带，持在手中把玩摩挲，颗颗温润晶莹，俗称多宝串。