圖：元至明初製「黑漆嵌螺鈿仕女圖九瓣菱口盤」巧奪天工

　　一個人的珍藏只是一種嗜好，一群人的珍藏卻能連綿歷史的長河。成立至今已五十週年，雲集不少著名收藏家的敏求精舍，每五年都會舉辦大型展覽，與眾樂樂，分享收藏所得。展覽名為「博古存珍」，參觀過整個展覽，就恍如瀏覽了一次自古至今的中國文化歷史歷程。

　　340件文物涵蓋各朝代

　　這次展覽共有三百四十件文物之多，種類包括書畫、陶瓷、玉器、銅器、金銀器、漆器、竹木角雕、玻璃、鼻煙壺、傢具、文房雅玩等，涵蓋各個朝代的工藝品特色。其中陶瓷展品由最早的新石器時代，到唐三彩，宋代各個名，元代青花，到明清的釉下彩、粉彩及瑯彩，都能讓觀者細看我國手工藝由原始到精緻的演變。

　　香港藝術館館長（中國文物）李穎莊介紹説，敏求精捨得成員大都愛好文化藝術，這班志同道合的朋友一九六○年成立了敏求精舍，開始時會員間只是舉行一些交流活動，大家帶各自的藏品互相觀摩，到了一九六六年，該精舍首次與香港藝術館合作舉行展覽，之後便每五年舉辦一次，過往大都是專題展如陶瓷等；該舍也推出刊物及研究，在國際上有一定名氣。

　　陶瓷方面，李穎莊介紹説，有遠在西周時期的作品，上面還有印文，例如「蛋殼黑陶杯」，杯身薄透，展現山東龍山文化的特質。到了漢代，一些陶器人物、用具都有上彩，當時大都是低溫釉，部分器物用啡綠色釉，模倣青銅器的色澤。現場又展出了不少唐三彩的作品，如「三彩陶馬」、一對「三彩陶牛」等，反映了唐代這種複雜的陶藝文化。其中上了較多青色釉的「三彩貼花鳳首陶壺」，受到波斯金銀器的風格影響，玻璃製品也有類似造型作品，而壺口的蓮珠紋也受到波斯紋樣影響。北宋至金朝的青釉，帶有氣泡，如展出的「汝青釉筆洗」，專門給宮廷用，非常講究。青釉作品全世界只有七十件完整的，以台北故宮收藏最多，本港則有羅桂祥收藏。

　　玻璃蓋碗全球僅三件

　　南宋的官在製作過程中有誤，釉與陶器收縮的速度不同，遂發現了冰裂紋。到了元代，更成功研製青花及釉裡紅；明代的禦由青花燒成了鬥彩；清代陶瓷發展更達到高峰，皆因乾隆喜愛。當時用不同物料製成倣石的釉彩，還有以銅胎製成的瑯等。

　　玻璃方面，到了清代才發展得較快，由一些傳教士把西洋科技帶來中國，在雍正時期已在宮廷中設玻璃作坊，現場展出的「透明淺藍玻璃描金螭龍紋壽字蓋碗」，非常珍貴，全世界同樣的只有三件。

　　展覽還包括一些漆器工藝品，我國的雕漆工藝，不少都有鑲嵌螺鈿，那些螺鈿是將貝殼煮軟，切成薄片，再按圖樣逐片拼貼上去，之後再上漆、打磨，這種工藝在宋元明清都很流行，而日本、越南、韓國等鄰國的鑲嵌螺鈿工藝，都是學自我國。現場展出的「黑漆嵌螺鈿仕女圖九瓣菱口盤」便是製作精巧的例子。