早在千年前，长江中下游平原一带的人民凭借勤劳的双手、过人的智慧以及艺术灵感创造出了一件又一件艺术精品和中华瑰宝。如今，这里的人们凭借着深厚的文化底蕴、精湛的技艺制作的工艺品，赢得了国家乃至世界工艺美术领域的赞赏。本月6日至8日，江苏第五届省工艺美术大师、名人评审作品展在扬州工艺坊A区三楼开展，扬州市民有幸领略了这些江苏工艺精品的风采。

　　扬州工艺坊4000多平米的展馆中，共设有工艺雕塑、刺绣染织、艺术陶瓷、民间工艺四大展区，集中展示了江苏省各地特色工艺以及民间工艺的60余种门类，包括很难见到的牙刻、竹刻、发绣等冷门艺术品类。作品展上，扬州的玉器漆器、苏州的刺绣、宜兴的紫砂、南京的云锦，让观展者叹为观止。

　　来自扬州漆器厂的红雕漆《湖山叠翠》地屏堪称当今雕漆艺坛上的艺术精品。高182cm、宽220cm、厚55cm的宏大画面映入眼帘，让人驻足流连。该作品由中国工艺美术大师张宇根据清代画家笔意设计，并由张来喜、陶健等多名工艺大师历时三载精心制作而成。该作品运用多种刀具和皴法，使雕出的山峰重叠自然，树木变化多端，体现了扬州雕漆漆色沉稳、刀法圆润、藏锋不露的东方民族艺术风格和独特的扬州地方特色。该作品曾在中国最高级别的“中国工艺美术大师暨工艺美术精品评比”中荣膺特等奖。

　　若不是置身于刺绣染织展区，眼前的刺绣作品《问鼎》会让人以为是一幅摄影作品。多年来，苏绣给人的印象多以花鸟、鱼虫为主，用千针万线表现如此宏大题材的作品并不多见。作者邹英姿说到创作思想时眼睛有些湿润：“我希望刺绣能够在更广阔的领域进行创作，我用千针万线绣出这个后母戊方鼎，就是想让大家对这个有民族感、厚重感的东西产生共鸣。”来自盐城的发绣《清明上河图》让人叹为观止。该作品整个画面如行云流水，针法丝丝入扣，是近年发绣的一件代表作。

　　一场作品展，浓缩了当代江苏工艺美术能工巧匠们的心血，堪称千年中华文化的代表之展。难怪参观的市民赞叹：“面对这一场饕餮盛宴，太解渴了！”