都说壶里乾坤大，小小紫砂壶能够直接表现出作壶人的性格品质以及文化底蕴。书如心画，壶是心塑，免不了同样也折射出玩壶者的性情癖好。它的工精与大度，它的润泽与成熟，无不让玩壶者痴迷、爱惜。品相，品质，紧接着达到人壶合一的至高境界。已经让我们混淆了不知是壶性造就了人的品行，还是人的性格选择了相近的壶具。

　　紫砂壶因属于民间工艺美术创作的器皿，使得参与创作者之众是其他茶具所望尘莫及的。紫砂壶的种类自古以来就用“方匪一式，圆不一相”来形容其造型形式的丰富。清代吴梅鼎在为紫砂壶作的赋中就已写到：“尔其为制也，象云罍兮作鼎。陈螭觯兮扬杯。仿汉室之瓶，则丹砂沁采……”面对千姿百态的紫砂器形，后人在摸索出其中一些规律后，将它们大致分为三大类别：花器、光器和筋囊器。花器也叫花货，即把自然界、动植物界的生态形状，用浮雕等造型装饰手法，设计成仿生形态的茶壶；光器，也叫光货或素壶，则是以几何造型，如圆形、方形的壶，壶体线条利落、简约。另外，将自然界中的瓜棱、花瓣等嵌入精确的设计中，如“菊形壶”，壶身是18瓣线条筋纹组成的圆体，盖和口瓣，贯通一气，称为筋囊器。

　　无论是花器、光器与筋囊器，各种款型都有大量追随其后的“粉丝”。一般而言，喜欢唯美的小资女人更容易被花器、筋囊器等工艺品雅作所折服，为它花了很多功夫。壶迷阿臻多年来一直被花器、筋囊器撩乱了眼，什么梅桩、莲子、南瓜、老鼠壶等藏了一博古架，自鸣“农家乐系列壶”，那些栩栩如生、呼之欲出的紫砂壶，是她的精神家园，虽然那些枝叶叶里很容易藏尘或积茶渍，平添了养壶难度，甚至有时不慎弄断“金枝玉叶”，免不了诱发“心绞痛”，但面对花货，仍如蝴蝶般迷恋。

　　玩壶到了一定境界的男人，则偏爱光器，品质好的光货，虽素面朝天，但它清新而淡雅，朴实而内敛，看似简洁却韵味无穷，外观直白却具大音稀声的含蓄。尤其有趣的是，喜欢光器中方壶的人，无论是制壶工艺师还是玩家，都容易显现自身的性格，这与制作、把玩其他类型的壶有明显不同。

图：世博会特制收藏品_东方之冠金玉紫砂壶茶具

　　往往做方壶的工艺师都是从做方形花盆入手的。只要他做方器到了一定水准，具有这种悟性，是不愿做圆器的，更抗拒做花器，他们不但在壶艺的制作上力求精简，“线条减到不能再减”，但给人却以无限想象的空间，在为人处事的思维方式上也会喜欢从简。做方器的工艺师以男人居多，成熟尤其是成功的方器工艺师的性格往往也是爱憎分明，刚正不阿。如高级工艺美术师、当今以制方器而闻名紫坛的潘持平就是典型，连他自己也说不清是因了这种性格而成就了自己的方器还是因为做方器而更激活、凸显了他这种颇有风骨、桀傲不屈的气质。不仅仅是潘持平，当今做方壶能叫响紫坛的施小马、周定华等等都具有这种性格特征。

　　制壶者如此，玩壶者如是。据壶商的市场调查，玩方器的人在北方居多，玩圆器的人在南方居多，说这表明南方人的性格更中庸、更平和些，这话，有一些道理，却绝对不是“硬道理”，这仅仅是相对而言的。当然，在玩壶的群体中，广州不少房地产界的儒商，对方器收藏品有独钟，这就未必是性格所致，而可能是他们从方器造型中能读到楼型审美中的相关元素。