中国画中的梅、兰、竹、菊“四君子”常被用来表现清高脱俗的情趣，其君子之风更为历来的国画家所偏爱。黄聪敏先生的写意花鸟瓷画“四君子”，风格注重传统的笔墨意趣，但不沿袭前人的模式，而是以现代审美视角，把画面情景置于特定的历史氛围之中，着重表现“四君子”多彩的自然生命活力，在创作中追求诗意画境，讲究笔情墨趣，于虚实相间中创造空间美：

　　梅花那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性，他却用单纯的墨韵和清淡野逸的笔致，生动地传达出梅花的清肌傲骨，寓意了作者那孤高傲岸的情怀。据说梅花并非什么人都能画得好的，画梅人须有画梅人的品格，即有一种高尚的情操和洁身自好的品格，正所谓“画梅须有梅气骨，人与梅花一样清”；

       兰花生于幽谷无人之处，其挺然直上之态，清婉素淡的幽香，以无人处而自芳的幽正是林泉隐士的气质，更是“人不知而不愠”的君子风格，他不沽名钓誉，不求闻达，只求胸中志向坦荡，在隐居中独守幽芳的清淡雅致；

       竹那坚贞高洁的节操更是画竹者要意在笔先，借助笔墨挥洒成意中之竹。画面的竹节坚劲挺拔，气势冲霄，枝叶随风摇曳，两只小鸟于竹间奋飞，尽显盎然的生机和鲜明的节奏，画中气韵生动流畅，境界高远，清新秀美而又刚劲脱俗；

　　晚秋时节，百花凋落，而菊却于斜阳下，矮篱畔傲然开放，其不畏严霜，不辞寂寞，无论出处进退，都是清华其外，澹泊其中，不作媚世之态，那不拘与傲骨的意象成为令人神往的审美人格境界。

　　黄聪敏先生的“四君子”倾心于人品象征的表现，以及超群脱俗的意境渲染，线条流畅奔放，色彩浓淡分明而又清新淡雅，又善于将诗意融入画境，疏朗空灵，使作品传达出自己的性情修养和人生思考，从而感染观赏者。