范双梅正凝神创作，用特制的鸡头毛笔进行青花分水。

　　蘸满青花釉料的毛笔，在泥坯上缓慢游动，三两笔勾勒出清荷出水的雅韵。简陋的工作室内，范双梅正在凝神创作。阳光斜射在景德镇陶瓷艺术研究院这偏僻的一角，温暖而静谧。

　　景德镇陶瓷艺术研究院集中了各类制作工艺、绘画流派的陶瓷艺术家，旨在挖掘、整理濒临失传的景德镇传统老工艺，同时融合现代陶瓷工艺，让千年瓷都重放光彩。范双梅是青花研究室高级工艺美术师，从艺30余年，擅长“青花分水”。

　　生于1965年的范双梅是景德镇陶瓷工业发展的见证人，也是陶瓷制作工艺的传承人。她出身陶瓷世家，父亲范启孙是景德镇原十大国营瓷厂之一人民瓷厂的老艺人。1980年，景德镇人民瓷厂招收学徒，范双梅进入瓷厂学艺。

　　景德镇人民瓷厂专业生产青花瓷，范双梅刚进厂时分到实验组，用泥坯练习线条，学习制瓷的基础技艺。当学徒很辛苦，范双梅回忆30余年前的往事说：“每天提前半小时上班，早上7点半就到厂里，要打扫卫生，帮师傅洗茶杯、打开水，不能迟到。父亲很严厉，有一次我迟到了，父亲当着大家的面打了我一巴掌。”

　　学徒每个月都要参加一场考试，师傅拿出一幅图案，让学徒用厚约5厘米的瓷泥照图拉线条、画圆饼。十几个学徒一起考试，要在规定时间做完，老师评分并统计分数，分高者可提前出师。学艺一年半，范双梅就出师了。

　　景德镇人民瓷厂有位被称“青花大王”的陶瓷艺术家聂杏生，年幼的范双梅在学徒之余，经常到老艺人的创作室学习求教。在艺术的熏陶下，她买来画夹、石膏静物，学习画水粉、素描。“不愿意做一名普通职工，我想报考景德镇陶瓷职工大学，每天晚上学画画，经常画到天亮。”范双梅说。

　　1984年，范双梅如愿考上了景德镇陶瓷职工大学，师从张学文、宁纲、陆如等大师，系统学习了3年，毕业后她成为景德镇人民瓷厂的一名美术创作设计师。

　　上世纪90年代后期，随着国营瓷厂改制，陶瓷工厂的职工下岗了，民间陶瓷作坊兴起，范双梅受聘到作坊作画。2009年，景德镇市成立陶瓷艺术研究院，范双梅又回到研究室专心创作。

　　范双梅的工作室坐落在陶瓷艺术研究院一楼偏僻的角落，面积约10平方米，一桌、一凳、数把刻刀、几支毛笔，极尽简陋。长约两米的木桌上摆放着两只尚未完工的泥胎花瓶。

　　范双梅端坐于木凳上，轻轻捧起花瓶置于腿上，一手持刻刀细细雕刻，十余分钟后，一朵荷花跃然瓶上，范双梅用铅笔勾勒出荷叶、荷梗的线条，再以毛笔精细描绘。

　　范双梅告诉记者，这幅作品要运用到半刀泥、影青、青花分水等多种技法，青花分水以明暗关系、层次感表现画面艺术性，要把握力度、速度与水量，技法难度较高，它是景德镇民间特有的传统技艺。

　　“作画是个精细活，要远离浮躁，要定得下心，耐得住寂寞。”范双梅一直遵循师傅的教诲，不求名利，不慕浮华，她的生活简单而有规律，早晨8点乘坐公共汽车到创作室，中饭是开水泡青菜，加些盐，晚上8点吃些水果，然后下班步行半小时回家。

　　没有娱乐，没有应酬，身居陋室，埋头创作，苦行僧式的生活方式，范双梅很难被世俗理解。然而天道酬勤，30余年艺术造诣，她多次获得国家级奖项，作品被国家博物馆、中国工艺美术馆收藏。

　　青花是火的艺术，范双梅说，一方面要传承前人留下的技法工艺，同时也要创新发展，让千年瓷都的窑火世代相传，要永远对现在的作品不满意，才能创作出更好的作品。