施珍在创作中

缠枝纹草洗

越窑茶花圆腹瓶

缠枝菊花葵口瓶

跳刀金鱼双耳瓶

　　五月的上林湖，幽静而秀丽。湖的四周，绿树掩隐着的古窑遗址以及漫山遍野的青瓷碎片，形成了这一世界罕见的露天青瓷“博物馆”。

　5月4日，记者来到位于上林湖畔的上越瓷艺研究所，采访越窑青瓷烧制技艺的传承人施珍。这一天，适逢研究所又一个“满窑”的日子。施珍小心翼翼地把装好瓷坯的匣钵搬到窑膛，分行码好，次第安排好窑位。“这里是我近两个月的作品，记不清烧了多少窑了。”施珍轻轻地关上窑门，开始了又一次让满满一窑瓷坯“蝶变”的烧制过程。

　　走上陶艺之路，施珍有着深厚的家学渊源。施珍的三爷爷施于人是中国现代陶艺教育理论家、景德镇陶瓷艺术学院的创始人之一，姑父徐朝兴是中国工艺美术大师、浙江青瓷协会会长。幼时的施珍已展露出不寻常的艺术天赋，音乐美术舞蹈样样在行。１６岁时，她随三爷爷远赴景德镇求学，开启了瓷艺之路。随后，施珍考入景德镇陶瓷学院美术系陶瓷设计专业。１９９７年，作为我国第一个陶瓷美术领域的交换生，施珍赴韩国首尔产业大学陶艺科进修。２０００年，学成归国后回到慈溪，此时，学院派的扎实功底已让施珍的作品小有名气。回国后，施珍成立了上越陶艺有限公司。在公司成立伊始，施珍经历了无数次“是先走市场还是先要艺术”的心灵碰撞，最终施珍选择了“沉下心来”，让作品来说话。２０１１年，施珍创立了上越瓷艺研究所，开始潜心研究探索越窑青瓷烧制技艺的传承创新。

　　上林湖畔层层叠叠的青瓷碎片时常触发施珍的灵感。跳刀金鱼双耳瓶、越窑系耳纹草洗、缠枝菊花葵口瓶……上越研究所作品陈设间摆放着数十件施珍的得意之作，件件釉层柔和淡雅，匀润如玉，灵动清澈。“创作时，我能感到古人的脉动和气息。”从施珍的作品中能看到越窑青瓷的影子，她将代表越窑青瓷艺术顶峰的唐代秘色瓷的三美标准（材质釉色美、器形装饰美、工艺美术美）奉为圭臬，这奠定了她独树一帜的艺术根基。同时，古与今、中与外技艺精华的糅合，形成了施珍作品“黄中带青、青中带黄”个性化的艺术特征。

　　刚刚结束的两个博览会先后传来消息，施珍的两件作品摘下了最高奖———“卷叶牡丹瓶”获浙江工艺美术精品博览会特等奖，“缠枝纹草洗”获２０１３义乌“文博会”金奖。

　　“古窑薪传，青瓷增辉”，这是施珍在微信上的个性签名。创作之余，施珍还要忙着做青瓷烧制技艺的公益传承。研究所的二层小楼时常有成批的陶艺小爱好者光顾，施珍免费提供给孩子们陶泥、烧制工具，教孩子们读懂青瓷内涵。“传承就是要承上启下”，施珍说，“教这些孩子跟艺术创作一样重要。”

　　“烧制了千年，又消逝了千年。”让越窑青瓷烧制技艺在家乡传承下去，是施珍的“中国梦”，她说要为越窑青瓷文化延绵不绝奉献自己的一分力量。