在第九届文博会的江苏馆，每天都会呈现这样一道独特的风景：苏绣、御窑金砖、宋睡官核雕、扬州怪罗汉漆器、太湖窑陶瓷、宜兴徐门紫砂等多种门类的大师们会聚一堂，现场献艺，吸引了众多观众的驻足和赞叹。与以往以高科技为主打的文化推介不同，在这次江苏馆参展的22家单位中，传统手工艺的数量占了很大的比重。作为中国文化的重要组成部分，传统手工艺如何焕发新的生机，成为了艺人们心里的头等大事。

　　只凭一根绣花针和一堆细如发丝的线，一幅“猫趣图”在“民间工艺美术家”蔡梅英的绣案上便能跃然成型，展示出苏绣技艺的文化精髓。“一股线可以分成16份、32份，比如绣这只小猫，用到16份的就可以。再细一点，我们有时就需要循着光去判断线的纹路和色彩变化，再决定绣的方法……”这几天，蔡梅英可忙坏了，不仅要现场刺绣，还要不时为来往的观众们解答各种问题，让大家更了解苏绣。此次参加深圳文博会，她带来了自己创作的苏绣五大系列60多件馆藏精品，价值千万元。

　　在展区的另一边，几块青黑色大方砖同样吸引了无数好奇的目光。“这可是缘起明代永乐帝南都北迁、用姑苏特有的水土和工艺烧制而成的细料方砖，叫御窑金砖，有近600年的历史了，以前是专供皇室使用的，在深宫大院中深藏不露。现在，也该走入寻常百姓家了。”第一次参展的苏州御窑金砖制作技艺国家级非物质文化遗产第六代传承人金瑾看着来往的人群，对金砖的前景充满了期待。自2006年这门工艺被收录到非物质文化遗产目录以来，金砖日益受到人们的关注，身价在近几年水涨船高。去年，一对有“永乐”年款的古金砖拍卖到80万元的天价，另一块有“万历”年款的古金砖则卖到45万元。

　　然而，面对十足的人气，因传统手工艺的特殊性，以机械化生产解决产业化难题显然不再管用。从业人员青黄不接、后继无人便是其面临的一大难题。“以前都是家族式传承，但现在有困难了。年轻人觉得做砖是体力活，又脏又累，对这种民间工艺的认可度不高。而且没有5年还出不了师。”金瑾无奈地告诉记者，自己目前只有6个学徒。而蔡梅英也面临同样的困惑，“现在苏州绣娘的平均年龄都在40岁左右，本地年轻人已经不愿意学。都觉得太辛苦，一坐就是大半天，手要不停地走线。绣一幅作品少则几个月，多则好几年。如果不是非常有兴趣，根本坚持不下来。”

　　一边是后继乏人，而另一边则因为劳动力成本的上升也让这些传统工艺师们不敢轻易招人。据了解，2000年，苏州的月最低工资为390元，而从去年6月1日起，苏州的月最低工资已上调到1370元。“以前一个工人一天的工资只要十几元，而现在至少上百元。”蔡梅英说。

　　从业28年，国家级工艺大师、宜兴紫砂徐门第五代传人汤建林告诉记者，传统手工艺难以实现产业化发展，主要原因在于家庭作坊仍是传统手工艺品加工销售的主要方式、传统手工艺品类不多、手艺加工样式单调、缺乏市场竞争力等。

　　“解决传统手工艺传承和产业化困境的最好办法就是创新，通过创新丰富产品种类，更多地走入寻常百姓家，这样才能吸引更多的人关注和进入这个行业，使其延续活力。”金瑾是这样认为的，而她也已经做出了努力。如今，金砖不仅可用于故宫等古建筑物的修缮，还有一个妙用就是用于练习书法。由于金砖工艺对砖料密实度和吸水性独到而恰当的处理，用毛笔蘸清水在砖上写字，也能达到笔墨在宣纸上书写时的渲染效果，不仅节能环保，更可避免练习初期涂鸦的脏乱。她还开发了仿古型明清金砖产品，配以木座，可用作琴桌、茶几、摆设，更可拿来作为高档收藏品。而除此之外，她还在进行着一项金砖传承工程，计划在故宫竣工落成600周年之际，也就是2019年，建成御窑金砖博物馆，对金砖制作的29道工艺深入解读和体验之后，采用原产地锦溪的泥料，并依据古法重制一批御窑金砖。