编者按：日前举办的两年一届的福建省工艺美术“争艳杯”大赛就像是福建工艺界的综合性运动会，来自全省各地的雕塑工艺品、美术陶瓷、古典工艺家具、珠宝首饰、工艺礼品等众多工艺门类集中亮相，同台“竞技”。当前适逢中国工艺美术市场调整转型，进入“新常态”，大赛中出现的一些新气象、新趋势，以及围绕这些现象展开的讨论，足以给关注工艺美术发展的人们带来启发和思考。

　　创意新颖的寿山石雕作品引起观众的浓厚兴趣。

　　近年来，受商业利益驱动，国内文化艺术界出现了一些不良风气，如各类评选活动泛滥化，评选过程中的关系、人情票等，工艺美术界也未能幸免。这些现象直接影响到艺术评判的标准与公信力，进而阻碍了工艺美术产业的健康发展。

　　“争艳杯”作为代表福建工艺美术最高水准的奖项，自举办以来一直保持其公益性和权威性的原则。记者作为艺术评论界的代表参与本次评奖，充分感受到了组委会在公正严格上的良苦用心。

　　文化提升引领行业转型

　　本届“争艳杯”在莆田工艺美术城亮相，与第十届中国(莆田)海峡工艺品博览会同时举行。评奖期间，记者参观艺博会，与一些参展商、艺术家深入交流。大家碰面时聊得最多的话题，就是当前艺术品、工艺品市场的低靡现状，以及行业如何转型、寻找出路的问题。

　　一位德化瓷塑大师对记者说，市场的调整从长远看对整个工艺美术行业的发展反而是一件好事。因为原来市场热的时候，只要有名头、有关系，能拿到公款消费的单，不管工艺水准如何，都能卖出好价钱。因为市场是靠“礼品经济”在推动，对于艺术创意和工艺并不太在意。现在，当消费者或收藏家自己掏钱来买，要求自然不一样了，会精挑细选，对艺术家的创作提出更高的要求。因此，整个行业必须重视原创，提高作品的文化含量和艺术价值。

　　“争艳杯”大赛组委会主任、省工艺美术研究院院长余卫平认为，本次大赛上出现了一些值得关注的新趋势，不少工艺陶瓷创作大胆尝试新的题材，运用了新的理念。比如雕塑手法、材料创新，正逐步融入德化瓷塑艺术，在创作上取得了一定的突破。木雕、根雕也出现了一些优秀作品。前些年，木雕领域普遍存在重料轻艺的倾向，好像只要是用沉香、檀香、紫檀做出来的作品就是好作品，其实不然。这次的一些参评作品，可以看到作者重料又重艺，这个“艺”包括工艺、技艺和创意。像《竹林七贤》，将透雕、精微雕的技艺发挥得淋漓尽致，其意境让人回味无穷。

　　传统的复苏与面临的问题

　　建盏的恢复和发展，无疑是本届“争艳杯”上最令人惊艳的现象。建盏产自建阳市的著名古窑“建窑”，因成为宋代皇室御用茶具而名闻天下，但其烧造历史中断已久。本次“争艳杯”在建盏协会的组织下，共有40多家企业、50位作者参评，为了扩大其影响力，组委会为其设置了专门展位，并在评奖中予以单列。从参赛作品看，不论器型、工艺和美感，均已达到一定的水准。建盏当下面临的主要课题，是传承与复苏，让创作与收藏的“小环境”慢慢热起来，将来就有望重现辉煌。

　　本届大赛共有15个大类的几十个工艺品种参评，对于像木偶头雕刻、软木画等一些濒临消亡的门类，组委会在评奖名额中给予了一定程度的倾斜，以鼓励从业人员传承、创作的积极性。

　　与会专家也从一些传统工艺项目中发现了遗憾与不足。例如脱胎漆器的创作基本停滞不前，缺乏新思路，只重视装饰而不重视实用性，既没有追求艺术价值，也没有追求实用价值，发展方向仍有待探讨。传统工艺在发展过程，一方面要重视保护，另一方面又要注重文化创意，具备现代意识，不能因循守旧、故步自封。

　　据余卫平介绍，福建省工艺美术行业发展促进中心、福建省工艺美术研究院计划推出与“争艳杯”交错进行的“工艺美术双年展”，主要以创意创新为导向，通过文化创意与技术创新，引导整个产业实现由依赖劳动力加工到提升文化附加值的转变。传统工艺美术只有重新融入当代生活，才能真正唤醒其旺盛的生命力。