卢美彬介绍他的瓷画工艺

　　□早报记者 赖小玲 周湖健 实习生 卢超云 文/图

　　近日，中华传统工艺美术大师、泉州市首届工艺美术大师卢美彬在泉州举办个人美术作品展，吸引了众多泉州市民的关注。

　　据了解，卢美彬此次展出的作品主要以山水为主，亦有瓷瓶和瓷盘的釉上釉下绘画。其所作的山水画主要特点表现在以诗为衬，将诗歌与画融为一体。其主要代表作《浮峦暖翠》、《碧水丹青》、《苍山如海》、《舒晴烟霭》等大多配有题词，并以云雾流横、山势磅礴、吞吐万象的山水全景表达广阔的意境，用墨凝重浑厚，行笔流畅自如，有一种“臻于化境”的美感。

釉上彩——《仙境春长》

　　针对卢美彬的山水画作品，泉州师范学院美术与设计学院教授黄坚评价道：“他的作品有笔墨的苍润，有深邃的意境，丰富而空灵，他在探索中守护传统，常以传统的范式表达山川的本质，在其作品中我们可以窥见中国文人乐山乐水的传统文化意识，这是一种文化品格的写照。”

　　除了山水画，卢美彬的瓷绘亦令人叹为观止。他的瓷绘主要以中国传统文化为主，山水风光、四大美人、金陵十二钗、二十四孝等都是他所钟爱的表达。与宣纸画作相比，瓷画的线条要更为细腻谨慎。据卢美彬介绍，瓷绘分为釉上彩和釉下彩两种。釉上彩是在已经烧成的白釉上，用色料烩饰，并在800℃左右的低温窑炉中二次烧造，低温固化彩料而成。釉下彩则是在半成品坯上彩绘图案之后，再施釉进入1300℃左右的高温窑焙烧而成的。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，显得晶莹透亮。陶瓷坯体虽有吸水性，但尤其不好晕染，稍不小心，色调就会混杂，因而对颜料的把握，对色相的把握，都需要深厚的功力。

　　值得一提的是，卢美彬所作瓷绘的创新之处在于，他并不是单纯用笔勾勒，而是利用色料的流动性，再用手指及其他工具加之以控制，使画作在瓷器上形成自然肌理效果。由于瓷绘上面也需要题词，因此瓷绘不仅需要有极高的美术能力，还要兼具深厚的书法功底，才能创作出完美的瓷绘艺术。

　　“画画是一件很枯燥的事情，一幅画创作往往需要十天半个月，甚至更长的时间，对于创作者来说，要创作出优秀的作品，往往需要具有极高的兴趣和极强的自制力。”卢美彬说。