陈云贵在创作。

　　他一边阅读，一边创作，用陶瓷和青铜，塑造出多彩人生——衣裙飘飘的青瓷仕女、面目待考的戏剧人生和古意盎然的几位高士。他，就是陈云贵，一个从德化陶作坊里出走的“泥巴孩子”，一个从景德镇、中央美院、清华美院出来的“泥巴学生”。

　　为期15天的“未遂——陈云贵当代雕塑艺术展”6月5日在省美术馆落幕。省美术馆馆长唐明修给出这样的评价：“阅读陈云贵，是体验当代生存语境的契机，是一种与自然、人文、时间对话的开始，也是正在将自我从生存世界中提取出来，投入生命相逐的未遂事件……”

　　在省美术馆展厅入口处，放置一尊面部被风格化处理过的青瓷仕女，宽袖大袍、风雅高贵、线条流畅，颇有唐俑风韵。

　　往里瞧，“青瓷侍女”系列作品，大都身体弯曲，颈部紧缩，头顶怪异之云，抚胸仰望远方。细细观看，你就会发现，这些形态各异的仕女，并非传统意义上的漂亮，但有趣得很，十分耐看。

　　“雕塑要学会消解个性，呈现共性的东西，传递东方艺术之美。”陈云贵说，脸部不是雕塑的第一表情，要抓最具标志性的元素，比如闻一多的大烟斗、孙中山的服饰。

　　问及创作缘由，陈云贵给出这样的解释：“我之所以选择用抽象之块、面、线自由流动组合，是因为要突破写实具象之美。”

　　事实上，陈云贵一直在传统写实和现代抽象之间博弈。从此次展出的八大主题雕塑可以看出，他善于运用材料固有的语言表现思想，最大限度地发挥陶泥的可塑性。

　　读“风马秀”系列青铜作品，可品出汉代塑像的味道。不难看出，陈云贵不再满足于娴熟的手艺，开始自觉地寻求对当代精神的表达。这批马也是他创作的一个重要转折点。

　　“艺术要有独到的审美视角和独特的艺术形式。这些雕塑作品是我对生命、生活的思考，更多表现感性的、意象性的东西。”陈云贵说。

　　经多年艺术训练，陈云贵努力追求原创性，试图在历史长河中思考自己的艺术位置，以期形成自己的特点。

　　“一片民国的衣衫，化作清清的风，在盘旋岁月，在拂拭寒窗，在呼啸古今……”走近“见贤思齐·民国人物”系列，这段文字介绍映入眼帘，颇有几分诗意。此次展出的8件民国人物，成为一大亮点。

　　“我怀着敬意创作了这些作品，呼吁人们向这些大师学习，守住传统文化的精气神。”陈云贵说。

　　目前，陈云贵把主要精力放在“高士”系列作品创作上，这也是其未来创作的方向。在他看来，好的作品要有超前性。高士们追求乌托邦，尽管不太现实，但品质高贵，有更深层次的思考。

　　作为成长中的艺术家，陈云贵更喜欢把自己看作是“匠人”。

　　陈云贵是一个从乡村走出来的大孩子，他的第一功课，是保持每天的自我阅读，不断尝试以独立的视角创作。“发出自己的语言，触碰人们的灵魂，才会离艺术更近。”陈云贵说。