徐建新作品。　徐建新提供 摄

　　剑魂融瓷韵 制瓷美如玉

　　徐建新的“瓷中天”工作室创建于2004年，一走进去，一室雅致青光舒心悦目。流连于一杯一壶一盏间，“莲”这一元素频繁出现在徐建新的作品中，莹润的釉色与流畅的莲瓣“水乳交融”，宛若“天作之合”般将疏影横斜、暗香浮动的灵气娓娓道来。

　　徐建新毫不掩饰对莲的欣赏之情。“非常喜欢莲，喻义‘出淤泥而不染’的高洁。”在他看来，从古至今，“莲”都是龙泉青瓷里独具特色的装饰元素，“轮廓造型雅致不俗。”

　　更可贵的是，徐建新将“莲”的雅致与生活紧密结合，让实用性与美观性在青瓷作品中完美融合。

　　在徐建新的工作室里，莲型的茶盏、莲型的杯子、莲型的茶壶、莲型的烛台……就连家里日常的餐具，都是徐建新亲手制作。“青瓷起源于生活，不管以什么样的艺术形式呈现，还是离不开生活。”生活艺术化，艺术生活化，寥寥数语将徐建新的孜孜追求完美诠释。

　　走进徐建新的作品收藏处，一件名为《遗迹》的青瓷作品格外吸引眼球。青瓷莹润之体，雕琢以宝剑之形，剑气直指苍穹，宛若身经百战、历尽沧桑的沙场武士，凛冽的外表包裹着一颗炙热的丹心，锋利而温暖。

　　这件作品，将徐建新的现在与过去浓缩呈现。从木匠工到高级工艺美术大师、浙江工艺美术大师的转身，看似华丽的背后，却是十余载不为人知风雨兼程。

　　幸运的是，那些与龙泉宝剑打交道的日子是徐建新一笔宝贵的财富，在无形之间，他的青瓷作品也被融入了剑的精、气和神，集温婉与坚韧于一体。

　　作品《祥意瓶》体现了宝剑的大气，《三足炉》则有了宝剑浑然天成的神韵，《龙座刻花尊》的更是将宝剑的外形化为龙形花纹，尤为绚丽。

　　徐建新作品。　徐建新提供 摄

　　“器之道，唯不苟。”在徐建新看来，无论是做宝剑木鞘还是青瓷，都只有一个方法，那就是“不苟”。也正是凭借着这一份“不苟”，徐建新在短短十余载里，在青瓷界“异军突起”，成就非凡。作品《僧语》获第二届“大地奖”陶瓷作品金奖；作品《遗迹》获“天工艺苑杯”金奖；作品《凌云劲竹》获“2011年工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”金奖……

　　“每次参赛，都能从别人的作品中不断学习改进。而一次次的获奖也给了我更多的动力。”徐建新谦逊地表示，自己的进步空间还有很多，接下来会在青瓷手艺人的这条路上继续学习前行。

　　告别徐建新之前，他欣然展示了拉胚的过程。在轱辘车的旋转间，双手仿佛被施展了神奇的魔法，胚泥温顺地在这双巧手之下变换形状。手艺人专心致志，心无旁骛，旁观者也目不转睛，内心连连惊叹，空气中只闻轱辘车悠悠的旋转声，在这青瓷世界，时间仿佛都放慢了步调。

　　“有匪君子，如切如磋，如琢如磨”，熊熊窑火，淬炼出的不仅仅是青瓷的翠颜玉色，还有青瓷手工艺人那颗静如止水，七窍玲珑的匠人心。